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20150720

Historia de la Mierda, por Dominique Laporte

Historia de la Mierda es un ensayo del psicoanalista francés Dominique Laporte, publicado en 1978. Me lo he leído en estos días y creo que es un texto interesante para comprender como la mierda, la basura y la inmundicia son temas que se suelen dejar aparcados, pero ningún objeto, ni siquiera el sexo, ha dado tanto de que hablar a lo largo de la historia. El libro es puro freudomarxismo, una versión estándar de ese matrimonio teórico que tuvo su máximo exponente en la Escuela de Frankfurt. 

Para empezar, parece una parodia de la retórica de la extrema izquierda en la escena intelectual parisina de los años 70’s. Laporte, además, lo adorna con un tono deliberadamente irónico, con lo que se hace difícil precisar donde acaba la broma y donde comienza lo serio. Expresado en términos escatológicos, el input-output de sólido a líquido es constante. 

Este es un tipo de discurso que se atraganta con facilidad, pero sumamente atractivo para mí. En mi adolescencia pasé de leer 13 Rue del Percebe a Focault sin atravesar ninguna fase intermedia. 
El libro se inicia con un curioso paralelismo. En 1539 un edicto del Rey de Francia obligaba a todos los habitantes de la por aquel entonces pestilente ciudad de París a guardar todos sus detritus –todos- en su casa, hasta el momento de ser transportados más allá de los arrabales de la ciudad. Nada de lanzar el contenido de los orinales por las ventanas, ni las aguas putrefactas de las coladas. Nada de matar cerdos y gallinas en la vía pública. Orden, Limpieza y Belleza: esa era la consigna. 

El edicto afectaba a todas las clases sociales. Véase, si no, esta carta de la duquesa de Orleans a la electriz de Hannóver desde Fontainebleau, el 9 de octubre de 1694: Sois muy dichosa de poder cagar cuando queráis, ¡cagad, pues, toda vuestra mierda de golpe!... No ocurre lo mismo aquí, donde estoy, obligada a guardar mi cagallón hasta la noche; no hay retretes en las casas al lado del bosque y yo tengo la desgracia de vivir en una de ellas, y, por consiguiente, la molestia de tener que ir a cagar fuera, lo que me enfada, porque me gusta cagar a mi aire, cuando mi culo no se expone a nada. Todo el mundo nos ve cagar; pasan por allí hombres, mujeres, chicas, chicos, clérigos y suizos 

[Suizos ¿?¿¿¡¡] [¿Será por eso que son los amos del oro, del dinero y del principal paraíso fecal…?] 

Al mismo tiempo, se producía el definitivo intento de doctos, académicos, abades y poetas para acabar con las impurezas con las que un latín degenerado, practicado durante siglos sin ningún control, había ensuciado la lengua francesa.

El edicto de Villers-Cotterets dice: El latín es el olor a estadizo: lugar del saber escolástico corrompido, tiene ese regusto a litera de los colegios de entonces. Lugar de la ambigüedad y de la duda. Uno se confunde a causa de la comprensión de las palabras latinas, es una lengua turbia…

La tesis de Laporte es, en cierto sentido, una afirmación lógica y consecuente que surge del materialismo marxista y su relación con el psicoanálisis freudiano. Laporte remarca la subjetividad que se refleja dentro de los intentos de la civilización para hallar un modo de convivir con los desperdicios. El desarrollo histórico del sujeto occidental coincide con el más vil de los niveles, incluso se ve decisivamente influenciado por su relación con sus propios residuos. Como materialista, Laporte está comprometido con la idea de que el sujeto humano, en lugar de ser un moldeador con esencia metafísica, es un subproducto concreto de las condiciones materiales. [Obvio: hasta Claudia Schiffer hace caquita] En El Malestar de la cultura, Freud afirma que la civilización se define por su obsesión con el orden, la belleza y la limpieza. Laporte va mucho más allá y dibuja una influencia adicional de la ecuación psicoanalítica dinero/oro = heces. Audazmente sostiene que la condición que la estructura sociopolítica de la civilización pretende domesticar es la necesidad del ser humano de defecar. El capitalismo en ciernes del Renacimiento ya creía en el Becerro de Oro de la productividad, pero no tanto. El intento de privatizar la mierda fue un hito histórico que no tuvo continuidad. Lástima.

El argumento de Laporte implica una distancia ante lo repugnante y las cosas repugnantes, como la mierda, el pis, los cadáveres, los mocos, etc. Es decir, el sujeto, en la jerga freudiana, rechaza lo desagradable de su cuerpo. Laporte insiste en que las diversas prácticas por las que el sujeto se involucra de manera explícita con cosas tales como sus funciones excrementicias definen las características de la estructura misma de la subjetividad. En lugar de rechazar/desconocer su mierda pura y simple, el sujeto la sublima, empleándola como fertilizante o usándola como un producto de belleza. Laporte menciona que hasta el siglo XVIII algunas mujeres frotaban las heces en sus rostros para mantener un cutis hermoso. Lo mismo hacían las mujeres romanas, que usaban guano de pájaro para disimular pecas y verrugas. Hoy en día lo siguen haciendo, dada la cantidad de mantecas cadavéricas que contienen muchos productos cosméticos… Es la alquimia que transforma la mierda en oro, el burka burgués de una furcia sexy que busca un caballero solvente, simbiosis dinero-mierda, retención de capital, paraíso fecal, y así sucesivamente. En resumen, la civilización y sus formas concomitantes de la subjetividad se revuelcan en la inmundicia.

La Historia de Mierda es una excelente lectura de aseo. De aseo mental, sobre todo.


20150706

Redes sociales: la tontería elevada al cubo

Hace ya tiempo -bastante tiempo- se pusieron de moda redes de "amigos" como Facebook, Twenty o el hilarante Hi5. El grado de infantilismo de dichas redes es sólo superable a una visita a una tienda de juguetes para niños retrasados. Fulanito te ha enviado una postal, Sutanita quiere unirse a tu red de calamares a la romana, Menganita ha colocado una nueva foto en su perfil. Medio pezón disponible. ¿Quieres ser un zombie? Menganito se ha unido a la horda sorbecerebros. Keeee  Waiiiiiiiii! Este mundo de subnormales que se comunican unos con otros me está comenzando a gustar!!!!!!!!

Estas redes son algo así como una Monster Parade, sólo que aqui todo el mundo firma con nombres y apellidos. Si Goebbels hubiese tenido noticia de semejante invento estaría bailando por bulerías en medio de las Ramblas.. La Gestapo es innecesaria con un invento de semejante calado. La chusma ni se molesta en sacar una foto de "perfil". No, se la hacen de frente, después de un cuidadoso proceso de selección. Muchos son jóvenes, fascinantes y con la ropa interior sobresaliendo por encima del pantalón (imprescindible) Tal es el caso de la piruja de la foto. Necesitaría comer manzanas a dos carrillos para disimular su cara de caballo, pero en lugar de eso nos ofrece esta sugerente estampa felatoria. Calentar cremalleras online está muy de moda.
La galería de engendros no tiene principio ni fin. Parece que hayan borrado la palabra ridículo del diccionario". Jóvenes fascinantes como los primos gays del Yonatang no paran de hacer el imbecil las 24 horas del día sin pausas ni anuncios:

La red es usada por todo tipo de killos para mostrar las fotos que ellos mismos se hacen con el móvil. Con lo fácil que es tirar de la cadena...

Es como una especie de carnaval fuera de temporada. El desfile de niñatos y sus selfies narcisistas es inacabable. Son auténticos mendrugos: incultos, necios y patéticos. Lo único que han leído en su vida es el catálogo de instrucciones de la Play y los sms de sus amigos. Con semejante gentuza podemos dar por finalizada la civilización sobre el planeta Tierra.

Las fotos del cani que vemos a la izquierda son sin duda demostrativas del grado de estupidez al que hemos llegado. Aquí le vemos: levantándose la camiseta con los dientes para enseñar las abdominales en estado incipiente. Qué triste es que alguien se tenga que hacer las fotos a sí mismo. Espejito, espejito... Es simbólico, grotesco y trágico. Es el estigma de una sociedad psicótica: redes de gente que cree tener amigos y narcisistas de mierda enamorados de sí mismos. Y entre bambalinas, un Big Brother que le saca mucho provecho a tanta estupidez.

Magnífico.


20150628

Momentos estelares de la vida de Micky Vainilla

Micky Vainilla es un cantante argentino de origen alemán, cuyo lema es "hago pop, pop para divertirme". Como figura del espectáculo participa también en cientos de anuncios de televisión, ONG's y otros proyectos sociales, aparte de organizar campañas educativas y solidarias. Sólo tiene un problema, que nadie le comprende por ser diferente. Estos son algunos de los momentos más impactantes de su carrera artística:

Sus técnicas terapéuticas
El GPS de Micky
Micky recolecta alimentos y medicinas para los pobres
El verano de Micky
El musical de Micky
La canción de Micky sobre el entretenimiento
Micky se defiende de las acusaciones
Otra canción 'pop' de Micky
Micky demuestra que es el más solidario
La Fundación de Micky para ayudar a la gente
Campaña No me molestes con tu presencia
Los juegos recreativos de Micky
Micky Vainilla y sus cantos folklóricos

20150623

Un logo freelance muy original

No hay nada como ser freelance. Tu enorme talento te permite diseñar logos publicitarios que impactan en la vista de inmediato. El freelance que hoy os presento, en concreto, se dedica a "servicios auxiliares para promotores inmobiliarios". Parece una cosa seria. Seguro que después de "me rasco los huevos durante horas" es la actividad más relajante. Más, cuando las promociones inmobiliarias se han ido a pique hace tiempo y muchas forman parte de la Historia. Cuando eres freelance de esos, nada mejor que un cartel "de diseño" en la fachada. Así reivindicas tu tremenda creatividad y tu dominio del fotochó:

Un diseño que, como podréis comprobar, no sé a qué "servicios auxiliares" se refiere. ¿A vosotros que os parece?

20150617

The Moviees | Out Of Our Tree

El US 60's Garage-Punk [vamos a llamarlo así] es la música de mi vida. En los años 60's yo era un niño. La única referencia garajística que recuerdo fue un día en los autos de choque. En los altavoces resonaba una canción muy violenta. Los aullidos del solo de guitarra todavía los tengo incrustados en mi mente.
En los años 80’s me volví a reenganchar a este tipo de música, con un tremendo avance con respecto a todo lo que me había perdido en mi infancia. Pero no sería hasta finales de los 90’s que recuperaría ese valioso legado.

Prueba de que la música de garaje es incombustible al paso del tiempo, tenemos esta intervención en directo de The Moviees en un bar de mala muerte de Richmond [Virginia] en 1999. Versionan con envidiable talento Out of our tree, tema de los fabulosos Wailers [nada que ver con Bob Marley ehhhh!!… ¡a ver, por favor!] Iba a poner la original, pero esto me ha dejado en jaque. Primero, porque es una versión en directo que tiene la fuerza de una locomotora sin frenos. Segundo, porque este grupo usa el mismo logo que los Monkees, uno de los principales grupos de mi infancia. Y tercero, porque esta demostración de fuerza es una evidencia más de cómo en el meridiano de los siglos XX y XXI se produjo el penúltimo intento de la música de Garage de poner los bemoles encima de la mesa.

El mejor momento de la historia del rock’n’roll resurgía. 

20150609

The Temptations | My girl

Título: My Girl
Intérprete: The Temptations
Músicos y participantes: David Ruffin - voz principal, Eddie Kendricks - Voces, Melvin Franklin - Voces, Paul Williams - Voces, Otis Williams - Voces, Robert White: Guitarra, James Jamerson, Bajo, Benny Benjamin, Percusiones,
Compositores: William "Smokey" Robinson, Ronald White y Paul Riser 
Arreglos: The Funk Brothers - instrumentación
Arreglos orquestales.: Detroit Symphony Orchestra
Composición original: Smokey Robinson y Ronald White.
Sello: Tamla Motown
Año de publicación: 1964.
Charts: Nº 1 en 1965
Versiones reseñables: Ottis Reading.
Comentario: Obligado referirse a este tema en este blog, debido a mis inicios en el soul de la Tamla Motown. Este fue uno de mis singles preferidos durante mi infancia.

20150531

Divertimento goyesco #1

Real Club de Beisbol de Mejorada del Campo [...del campo de beisbol, claro]
Reivindicación apañola
Mariano y Angela en una pose habitual
"Maja" afortunadamente vestida
Apocalipsis Now

20150518

Roger Dean denuncia a James Cameron por plagio en Avatar

Roger Dean es un diseñador gráfico que en sus tiempos fue muy famoso. Diseñó portadas de discos para Yes y Osibisa, entre otros.
Su imaginación no tenía límites a la hora de plasmar las fantasías esotéricas del rock sinfónico de los años 70's.

Actualmente se dedica también a diseñar segundas residencias:
Es el Penthouse en el bosque que todos desearíamos tener...

A destacar la flipante visión de las nubes situadas bajo el ventanuco de una habitación con cama redonda. Roger ha bautizado la casa como WilloWater, una especie de cueva mimetizada en medio del musgo.

Ya hace tiempo que planteamos en este blog que Roger Dean debía denunciar a James Cameron por plagio en Avatar. Los que éramos fans de este autor desde hace más de 40 años nos preguntábamos por qué Dean no se decidía a emprender acciones legales contra esa película. La copia era tan descarada, que los que recordábamos sus portadas de discos nos llevábamos las manos a la cabeza. El post que escribí en 2010 era una indignada pataleta contra una usurpación de ideas descaradísima.

Hoy he leído que al final Roger Dean se decidió en 2013 a poner una denuncia contra James Cameron. Desgraciadamente, una vez más, la mafia de Hollywood llevó la batalla a su terreno. Abogados corporativos y un montón de dinero sobre la mesa decidieron el match. La demanda de Dean fue tumbada por un tribunal de los EEUU en septiembre de 2014.

Cuando hablamos de la mafia en cuestión, nos estamos refiriendo a un poderoso lobby. He tardado mucho tiempo en comprender el juego que siguen, pero, en esencia, la pretensión de esta gentuza no se basa sólo en garantizar los derechos de taquilla de sus truños cinematográficos. Lo que pretenden, realmente, en una estrategia dibujada a corto y medio plazo, es apropiarse de las ideas ajenas, es decir, PRIVATIZARLAS. Estos sinverguenzas ya no se conforman con tener bajo su control todos los sectores estratégicos pertenecientes a la sociedad. Quieren ir más allá. Acabarán privatizando el aire, los sueños eróticos, y hasta tu propio cerebro será de su propiedad. Es sólo cuestión de tiempo que TÚ mismo pases a ser parte de sus balances contables. 

Ay no, que ya lo eres.


20150506

Syd Barrett | El homenaje definitivo

Las composiciones de este músico británico han dejado una huella indeleble en la música pop de los últimos 50 años. ¿Por qué? Es difícil de saber, pero las canciones de Roger Keith Barrett, más conocido como Syd Barrett, tienen una química especial.

Él era especial. 

Ser diferente no es fácil. Sólo el talento y la creatividad sirven como tabla de salvación. Y Syd tenía ambas cosas en abundancia. 

Barrett dibujó una hibridación difícil de concebir. Era como un bluesman en los tenebrosos paisajes del centro de Inglaterra, que le agregaba melodía a imaginarios poemas de Lewis Carroll. No en vano, uno de sus primeros éxitos fue el magnífico Lucy Leave, un tema de garaje donde se puede apreciar su pasión por el rythm'n'blues.

Todos los temas de Barrett están impregnados de un caracter infantil y perverso a la vez. En unos pocos años compuso una serie de canciones que permanecen en la memoria como iconos de la música pop. Uno de mis favoritos es Candy and a currant bun, un tema cuya letra resultaría obscena incluso hoy en día.   

Ice cream tastes good in the afternoon 
Ice cream tastes good if you eat it soon… 

EMI intentó que Barrett eliminara las referencias directas a las drogas y al sexo casual, pero éste se negó. La BBC vetó el tema.

La historia de Arnold Layne [otra supercanción] no es menos escabrosa. Narra las aventuras de un travesti que se dedica a robar bragas en un internado de señoritas. Creo que la canción fue prohibida en muchas emisoras. La temática no podía ser más oportuna. La homosexualidad fue ilegal en el Reino Unido hasta 1969.

See Emily Play es un hat trick, obra de un talento sobresaliente. Al parecer está dedicado a una "colegiala psicodélica", hija de un aristócrata, que solía frecuentar el mítico club UFO.

Barrett nació en Cambridge el 6 de enero de 1946. En lugar de dedicarse a gilipolleces como jugar al balonpesto, cuando era niño aprendió a tocar el piano, el ukelele, el banjo y la guitarra. Es la diferencia que hay entre el arte y la cosa esa del deporte. Hoy, la música de Syd es un mito para millones de personas en el mundo, mientras que Bobby Charlton [futbolista de la selección de Inglaterrra/Copa del Mundo 1966] sólo es un "grato recuerdo". Es necesario saber QUÉ es lo que "marca la diferencia".

Cuando era adolescente, Syd Barrett formó una banda, Geoff Mott & The Mottoes. En 1962, la banda se separó, y Barrett comenzó a tocar versiones de los Beatles en fiestas y picnics. Al año siguiente, comenzó a escribir sus propias canciones. En 1964, se trasladó a Londres para estudiar pintura en la Escuela de Artes de Camberwell. Barrett se encontró allí con Roger Waters, a quien conocía desde sus días de escuela en Cambridge. Waters había formado una banda con Richard Wright y Nick Mason, que se llamó primero The Sigma 6, y más tarde The Tea Set. Cuando uno de sus miembros salió del grupo,  Barrett se incorporó. La banda pasó por cambios de integrantes y de nombre adicionales, pero en el verano de 1965, se comenzó a usar el nombre de Pink Floyd, un homenaje a dos músicos de blues de Estados Unidos, Pink Anderson y Floyd Council. Más tarde, ese año, entraron en un estudio por primera vez. Grabaron algunas versiones de los Beatles junto con tres canciones de Barrett: Double O Bo, Butterfly y el mencionado Lucy Leave. En esa época, al parecer, se sitúan sus primeros contactos con el LSD.

En 1966, encontraron un manager y pasaron a ser una banda a tiempo completo. En 1967 la banda grabó su álbum de debut, el mítico The Piper at the Gates of Dawn. Ahí Barrett vuelve a lucirse con Astronomy Domine, Matilda Mother y el genial The Gnome.

A mediados de ese año, el comportamiento de Barrett se hizo más inusual, y muchos lo atribuyeron a un brote psicótico inducido por el LSD. En un concierto comenzó a desafinar lentamente su guitarra en el escenario; en otro, no tocó un solo acorde en todo el espectáculo. Se explica que, solo en el camerino, nervioso porque no podía peinarse, machacó unas pastillas de Mandrax, las disolvió en una jarra y se lo arrojó por encima. El efecto bajo las intensas luces hizo que le salieran burbujas en la cabeza. Parecía que se le estaba disolviendo el cerebro. En apariciones en televisión, dio respuestas de una sola palabra a las preguntas de los entrevistadores o simplemente les perforó con una mirada penetrante y permaneció mudo.

Hay que imaginarse lo que fue el Summer of Love londinense en 1967. El día era una orgía completa aderezada con marihuana, LSD y sexo desenfrenado. El hippismo recién llegado a la capital británica estaba dispuesto a romper la barrera del sonido. Iban a quemar sus velas como si el mundo se estuviera acabando. Y muchos pagaron un precio muy alto en medio de semejante desenfreno. Algunos podrían decir "que me quiten lo bailao". Yo todavía no lo tengo claro.

Durante su gira de 1967 con Jimi Hendrix , la banda tuvo que traer un guitarrista sustituto cuando Barrett no se presentaba. Hacia final de año, se contrató a David Gilmour como segundo guitarrista para cubrir sus ausencias. El 6 de abril de 1968, Pink Floyd anunció que Barrett ya no era un miembro de la banda. En los años 70's, alcanzaron los puestos más altos de la listas y se hicieron varios homenajes a Barrett, como Shine on You Crazy Diamond, o el explícito Wish You Were Here. Cuentan la anécdota de que un día, en el estudio, se presentó un tío gordo y calvo que nadie sabía quien era. Poco después de que se marchara supieron que se trataba de su antiguo compañero.
El Cabeza de Chorlito se Ríe...

Después de salir de Pink Floyd, Barrett lanzó dos álbumes, The Madcap Laughs y Barrett, donde su talento vuelve a salir a la superficie con dos temazos impresionantes: Octopus y Baby Lemonade. Pese a ello, Syd sólo realizó un concierto entre 1968 y 1972.

Desde hacía años permanecía recluido por largas temporadas en la casa de su madre en Cambridge. En 1978, se fue a vivir con ella de forma definitiva y se dedicó a pintar y a trabajar en su jardín. Su madre se convirtió en un celoso guardián y no dejaba que nadie se acercara a él. Lejos del fulgor de los focos, Barrett se molestaba cuando los paparazzi merodeaban la casa. No tenía ningún interés en hablar con ninguna persona que no fuera de su círculo familiar más cercano, especialmente con su hermana Rosemary.

A pesar de que fue hospitalizado brevemente, nunca le fue diagnosticada oficialmente ninguna enfermedad mental.

En 1996, Barrett fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro fundador de Pink Floyd, pero no asistió a la ceremonia.

Barrett murió de cáncer de páncreas el 7 de julio de 2006 a la edad de 60 años, en Cambridge, Inglaterra.

Esta fue una de sus última apariciones antes de morir:


También os dejo un documental chungo sobre Syd.

20150425

Cada usuario de Facebook vale entre 94 y 125 dólares

Facebook es un magnífico invento que en febrero de 2012 comenzó a cotizar en Bolsa. Como todos sabemos, es una "red social" totalmente gratuita que permite a sus usuarios estar en contacto permanente con sus "amigos". El valor de esta empresa se sitúa entre los 75.000 y los 100.000 millones de dólares. La pregunta es… ¿Cómo es que un servicio tan colosal, que presenta constantes innovaciones y aplicaciones varias, que debe tener un coste de mantenimiento muy elevado y que no obtiene ingresos directos por el registro de los usuarios, tiene tantas novias que desean participar en el negocio? ¿Si es GRATIS, dónde está el beneficio? Pues en algún sitio debe estar, ya que Morgan Stanley, JPMorgan Chase & Co, Goldman Sachs, Bank of America, Merrill Lynch y Barclays Capital se apresuraron en su día a presentar su candidatura como 'colocador' del producto en bolsa. 

Como dijo Voltaire, “si ves a un banquero suizo saltar por una ventana, salta tú detrás. Seguro que hay algo que ganar”. Pues esto es lo mismo. 

Visto lo visto, cabe preguntarse dónde está el negocio de Facebook. ¿Es por su condición de plataforma publicitaria? ¿Es por que hace aumentar las ventas de los anunciantes…? Es evidente que no. Facebook vale tanto dinero porque facilita información las 24 horas del día para el enfoque de nuevos productos y disecciona el mercado con precisión, al disponer de perfiles muy definidos. El propio usuario se encarga de facilitarles una información preciosa, con los enlaces que cuelga, los clicks que realiza, las fotos que sube, y sus "me gusta". Sus comentarios también son procesados para que complejos softwares analicen mediante algorritmos palabras clave y referencias diversas. Hasta aquí, parece que Facebook extiende los "grupos de discusión" clásicos de las agencias de publicidad hasta la privacidad de cada casa, de cada movil, de cada conciencia. Sería hasta cierto punto un intercambio 'honorable' si se tratara sólo de información destinada a perfilar productos a cambio de un servicio gratuito.
Zuckerberg: un buen chico, normal, como usted y como yo...

Pero me temo que la cosa va más allá.... Facebook tiene como finalidad el espionaje hasta la histeria. Es muy probable que con tan magnífico invento se haya hecho realidad "el control tecnocrático y total" que el halcón del Pentágono Zbigniew Brzezinski relataba allá por 1970 en su libro "Entre dos eras". Las peores pesadillas de George Orwell y Aldous Huxley se pueden haber trasladado al 'simpático' espacio donde comentas las tonterías del fútbol con tus "amigos". 

Hay varios hechos que llevan a sospechar que la "red social" es, poco menos, una red de pesca. Los pececitos quedan atrapados en un divertido juego donde se pueden exhibir socialmente de manera virtual, creando su propio 'perfil' con nombre y apellidos, (una ficha policial voluntaria), lo que conlleva un caudal considerable de información, un barómetro permanente sobre el estado puntual de los sentimientos y pensamientos de las masas. Una definición tan precisa del "mercado" es muy útil para pergeñar estrategias para el control político de la sociedad. El "mercado" incluye como "producto" las preferencias electorales de cada ciudadano, de modo que las opciones políticas que se presentan a las elecciones se nutren asimismo de cuidadísimas operaciones de marketing donde los espontáneos "grupos de discusión" de Facebook facilitan datos muy valiosos. La información de perfil del usuario y toda su actividad en la "red social" sirven incluso para prefabricar 'tendencias ideológicas' artificiales, con las que no es difícil crear de la nada falsas "revoluciones" como las de la Primavera Árabe o el 15-M. El producto puede ser "de izquierdas", "de derechas", "alternativo", e incluso "radikal". Gracias a todo lo que "me gusta" Facebook acaba facilitando la labor de quienes sueñan con convertir a la humanidad en reses marcadas con su correspondiente chip. 

En tiempos más recientes, la corporación norteamericana ha adquirido también Whatsapps, en un intento de monopolizar de forma absoluta un gran segmento del mercado de la "red social". Las vinculaciones de todas estas mafias de Silicon Valley con las agencias de seguridad norteamericanas, el Pentágono y el Departamento de Estado están expuestas de forma diáfana en este artículo de la magnífica web argentina Derecho a Leer.

No deja de resultar paradójico que una pesadilla que Orwell ubicó en la Rusia estalinista haya acabado siendo la única realidad del Régimen capitalista.

A los que tengáis cuenta en esas "redes sociales" os recomendamos cancelarlas de inmediato. [Si os dejan claro...]

Facebook sale a bolsa, la OPV del año